Salvador Dalí
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jueves, 21 de octubre de 2010
domingo, 17 de octubre de 2010
Gauguin: El artista turista
Con esta exposición, la Tate Modern organiza la obra del artista para comprender su trayectoria con ayuda de artículos personales que nunca se habían mostrado, como sus cartas ilustradas, los cuadernos de apuntes, las memorias y los artículos periodísticos que revelan sus procesos de trabajo.
Dirección:
Tate Britain
Millbank
Londres, SW1P 4RG
Teléfono - servicio de información con mensaje grabado: +44 (0) 20 7887 8008
Minicom: +44 (0) 20 7887 8888
Correo electrónico: information.desk@tate.org.uk
http://www.elargentino.com/nota-109019-medios-127-Gauguin-El-artista-turista.html
http://www.tate.org.uk/collection/
viernes, 15 de octubre de 2010
Ana Eckell
La muestra iIncluye obras recientes, otras pertenecientes a períodos distantes en el tiempo, contrastados, elusivas en su clasificación, producto de presiones, situaciones y exploraciones varias. Algunas responden a una determinada idea de trabajo, otras por haberse estructurado a lo largo de varios años denotan fracturas geológicas. No es casual. Se trata de Invitar al público a la cocina, a la usina donde se gesta la acción: proponer otra lectura, promover otro contacto, definir otro curso de acción. Predisponer a reflexiones antes impensadas.
Generar un clima de juego, compartir navegaciones, cambiar de rol. Mirar, conocer, reconocerse. Preguntarse. Ponerse en el lugar del otro, encontrarse con el productor de arte, de teoría, de reflexión que cada uno es: construir puentes. No se trata aquí de imponer un pensamiento monolítico, sino de asomarse a un sistema de pensamiento visual que se autodestruye cíclicamente para dar lugar a accidentes asociaciones, exploraciones. Apostar a que en esas fisuras se filtren contenidos no controlados por la mente, que en el juego con el medio utilizado, encuentren su forma, que desplieguen la posibilidad de marcar un otro punto de partida, con el consiguiente bagaje de materiales técnicas, procedimientos y su implícito mestizaje.
Jugar con el azar. No se trata de imponerle al material la propia voluntad o un deseo sino de escuchar de dejarse incitar por eso que se asoma y mira y me guiña un ojo. Darle lugar a la escucha, a eso que provoca la toma de posición, a favor de ésta o aquella acción, en el trance de asistir a quien pugna por manifestarse. Se trata de quien habla y de quien mira, quien está ahí, de cada uno que se asome al espejo y mire.
Inauguración:
sábado 16 de octubre,
a las 12 hs.
Cierre:
domingo 21 de noviembre
Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori Av. Infanta Isabel 555 (frente al puente del Rosedal de Palermo). C1425ABX Buenos Aires, Argentina. Tel./Fax +54 011 4774-9452 / 4772-5628 / 4778-3899.Horario: Martes a Viernes de 12 a 20 hs. Sábados, Domingos y feriados de 10 a 20 hs. / Entrada: $1. Sábados y miércoles, gratis.
lunes, 20 de septiembre de 2010
viernes, 10 de septiembre de 2010
martes, 31 de agosto de 2010
Homenaje a Angel Marzorati
En el Museo de Esculturas Luis Perlotti
El Museo de Esculturas Luis Perlotti tiene como objetivo difundir el interés por la escultura y la obra de Perlotti, caracterizada por su temática americanista.
El edificio que ocupa el Museo fue la casa - taller del artista argentino, donde realizó casi la totalidad de su obra. Su colección particular cuenta con los originales de sus principales proyectos. Las exposiciones temporarias que se realizan dan cabida tanto a escultores consagrados como a noveles.
El Museo Casa está ubicado en el barrio de Caballito, centro de la Ciudad de Buenos Aires, donde mantiene una especial injerencia.
Dirección:
Pujol 644
Reapertura: lunes 22 de diciembre de 2008
Horario:
Martes a domingos y feriados de 11.00 a 19.00
Entrada general: $1
Miércoles y viernes gratis
Teléfonos:
4433-3396
E-mail:
sábado, 21 de agosto de 2010
Definición de Land Art
También conocido con el nombre de Earth Works. Se trata de un movimiento norteamericano nacido en 1967, por obra de W. De Maria, M. Heizer, D Oppenheim, C. Andre y R. Smithson, que utilizan amplias extensiones deshabitadas (desiertos, lagos desecados, etc.) para trazar en ellas las señales de su presencia (mediante surcos, montones de piedra y otras intervenciones elementales, a menudo de dimensiones ciclópeas): revisten un significado de evasión de la civilización urban y de retorno a la tierra, claramente adverso a la cultura pop y minimal.
Fuente: Anesa, Noguer, Rizzoli. Diccionario de términos artísticos. 1973. Rizzoli Editori. pág. 108.
domingo, 8 de agosto de 2010
Richard Long
Positive Negative
Oregón 2001
making Paddy-Field Chaff Circle
Maharashtra India 2003
Sahara Line 1988
A Line In Ireland
1974
Más información: http://www.richardlong.org
sábado, 24 de julio de 2010
martes, 20 de julio de 2010
viernes, 2 de julio de 2010
Cubismo
George Braque, Casas en L´estaque, 1908
En 1908 Picasso y Braque pintan paisajes y casas simplificando y geometrizando lo que ven. Será un crítico el que bautizará este movimiento al expresar que estos pintores reducen todo a ``cubos´´. Paulatinamente se fueron quebrando cada vez más los elementos de los volúmenes, la paleta se redujo al negro, al blanco, a los tonos grisáceos y al ocre.
Las líneas se quiebran y aparece articulada la forma de la naturaleza.
Los cuadros están hechos por planos facetados -como los cristales-, cuyos extremos o bases están unidos por ``pasajes´´ que suavizan los contornos. Un mismo objeto está representado desde distintos ángulos: se ve una parte desde abajo, otra de perfil, una tercera desde otro punto de vista, todas unidas en la forma por superficies que se incrustan, se colocan una junto a otra, se interpenetran. Desaparecen así fígura y fondo, y el mismo objeto representado a veces es identificado por algún elemento: las cuerdas del violín o las letras del periódico.
Fuente: Armando Dilon-Loretta Brass- María Eggers Lan. Culturas y Estéticas contemporáneas. Editorial Maipue. Bs. As. 2001. pág. 114.
Fernand Léger, Soldado con pipa, 1916
Emilio Pettoruti, El improvisador
martes, 8 de junio de 2010
sábado, 15 de mayo de 2010
Cubismo
El movimiento cubista apareció en París de la mano de Pablo Picasso, quien en 1907 cambió drásticamente el rumo de su trayectoria con su famosa pintura ``Las Señoritas de Avignon´´. Si bien esta pintura aún no debe considerarse cubista, si que sienta las bases del nuevo movimiento, que se desarrollará a partir de 1908 hasta bien entrada la década de 1920.
Es importante señalar que en el cubismo confluyen distintas tendencias, aunque en un primer momento se hizo patente sobre todo la influencia de Paul Cézanne. Por otra parte, la valoración del arte africano por parte de los cubistas tuvo también importante repercusión.
El arte primitivo se caracteriza por la tendencia a la esquematización y la geometrización y, tanto un aspecto como el otro, pueden observarse como elementos esenciales en las creaciones cubistas.
Fuente: Museos del Mundo: Museo de Nueva York. Planeta-Agostini. 2005.
jueves, 29 de abril de 2010
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